轮回一甲子拴得住观众保得住初心 从《朝阳沟》唱到《重渡沟》

　　轮回一甲子拴得住观众保得住初心 从《朝阳沟》唱到《重渡沟》

　　□大河报·大河客户端记者张丛博实习生林赛赛文记者张琮摄影

　　见到贾文龙时，他刚从医院诊看完嗓子回到办公室。此前的两天，豫剧现代戏《重渡沟》7月1日、2日在省人民会堂连演两场，反响热烈。剧中饰演马海明的贾文龙，除了大量的唱段，还展示了不少高难度动作戏。

　　《重渡沟》刻画了带领乡亲们脱贫致富的乡镇基层干部马海明的鲜活形象，让“绿水青山就是金山银山”的绿色发展理念深入人心，具有鲜明的时代精神和艺术特色。6月初，该剧刚刚荣获第十六届中国文化艺术政府奖文华大奖。

　　有着“全国现代戏红旗团”美誉的河南豫剧院三团，1958年推出的豫剧现代戏《朝阳沟》，至今常演不衰，拴保、银环、拴保娘等人物形象家喻户晓。从《朝阳沟》到《重渡沟》，正好一个轮回。《朝阳沟》编剧杨兰春常说的“生活有多深，水平有多高”，在一个甲子之后依然是《重渡沟》主创团队坚守的初心。

　　◆生活的底子要足够厚

　　“草争日头人争气”“不见兔子不撒鹰”……《重渡沟》通俗接地气的中原语言，让观众倍感亲切。

　　该剧由何中兴、姚金成联合编剧。执笔编剧姚金成是豫西人，这些方言土语都来自他常年的语言积累，凭着对农村生活的熟悉，他笔下的人物，总让观众感觉像是“身边的那个人”。

　　“这唱词听着真得劲！”一位老戏迷现场不住地赞叹。他想起了《朝阳沟》经典唱段“那个前腿弓，那个后腿蹬”的那种味道。

　　这段拴保教银环锄地的唱词，凭着浓郁的生活气息，传唱了几代人。去年，年过八旬的著名作家王蒙来郑州时，回忆起青年时对豫剧的印象，还能模仿着河南话哼唱出来。

　　“生活有多深，水平有多高”，这句出自《朝阳沟》编剧杨兰春之口的艺术箴言，河南戏曲圈的人都不陌生。

　　第三代“拴保”盛红林，在《重渡沟》里是吕二涛扮演者。“描写现实生活要有真实依据”，是他从《朝阳沟》中得到的启示。

　　杨兰春仅用了7天时间，就编写、排演了初版《朝阳沟》，被视为艺术传奇。但盛红林深知，7天之外，是长期在农村和农民同吃同住同劳动、亲身感受观察的结晶。

　　“对婆媳相处、长辈晚辈相处，用什么语言用什么方式处理，都有生活依据，生活的底子要足够厚，写出来、演出来的才是接地气的，才是真诚的，才是真实的。”盛红林说，演员没有农业劳作的经历，大家排练时就到农村锄地、挑水、摇耧。

　　每排一部戏都要根据剧情要求去体验生活，这早已是河南豫剧院三团的必修课。之前排练《焦裕禄》时深扎在兰考，这次《重渡沟》则是剧组全员两赴重渡沟。每次封闭排练持续20天，除了一天三班共10小时的高强度训练外，大家还要在重渡沟走访，和乡亲们聊天找寻人物灵感。

　　为何要深入故事发生地？贾文龙说，到当地排练能给二度创作提供很多素材，也能启发主创人员进一步融入剧情。

　　剧中有一个矛盾冲突，为方便游客，村里花七八万盖个水冲厕所，却被质疑是在穷山沟里“烧包”。这个盖厕所的小争端，是编剧从现实生活中捕捉到的，在剧中举重若轻地折射出现实中的观念变迁。

　　“向生活学习，观察身边人”，是第三代“银环”杨红霞的职业习惯。她记得，《朝阳沟》复排时，因为自己没有下乡的经历，前辈就找来二十多位下乡知青，请到团里讲故事，这让她摸准了银环最初“下乡又动摇”的心理。

　　过去饰演的角色多是年轻姑娘，杨红霞就悄悄观察团里年轻人的行为动作和说话语气。不过，这次在《重渡沟》里饰演的马海明妻子关长荣是农村中年妇女，这对她是一种考验。

　　不过，下乡演出和群众打成一片的经验，让她找到了人物感觉。“上台演完银环，农村大嫂们总是围着我，热情地拉着我的大辫子，爽朗地笑，拍腿表达惊喜。这些对我塑造说话快人快语、性格豁达开朗的关长荣，都很有帮助。”

　　一个简单的抹泪动作，杨红霞就有自己的观察：小姑娘哭时，手是反过来用手背擦，胳膊肘是平的，还会往身上一抹，但妇女是用手掌去抹泪，捂一下鼻子，两种感觉是不一样的。

　　“每一处细节只能依靠日积月累的沉淀，长期琢磨悟出来。”她说，只有这样，一旦进入角色，才能全方位体现出来。

　　◆将沉甸甸的人立在舞台上